Tips 1: Vilka typer av målning

Tips 1: Vilka typer av målning


Målning är en av de mest populära arternakonst. Målningen utvecklades under många århundraden och över tiden delades den in i flera typer: easel, monumental, dekorativ och miniatyrmålning.



Vilka är de typer av målning


Easelmålning är den mest populära typen

De flesta av målningarna som duse - det här är saker av easelmålning. Den här termen betyder att målningarna skrevs på en särskild personell. De kan installeras i en ram, hängas på en vägg eller presenteras som en present. Med andra ord är easel painting en bild skriven på en platt bakgrund: papper, duk, svarta tavlan. I den här typen av målning dominerar arbeten i olja, men det finns också målningar där annat material används - gouache och akvarell, pastell, bläck, kol, akrylfärg, färgpennor etc.
En av de ansökningsblanketter för staffli målning är en teater och konsthantverk - dräkter hjältar och iscensättning.

Monumental målning - målning av byggnader

Monumental målning kan inte existeraseparat från den plats där den utförs. Denna typ av konst var mycket populär i 16-19-talen, när de byggde magnifika tempel och de bästa artisterna målade sina valv. Den vanligaste typen av monumental målning - en väggmålning, målade med vattenbaserade färger på våt gips. Målning var också vanlig på torrt gips - sekco, men sådana arbeten är sämre bevarade fram till våra tider. Det mest kända exemplet på monumentala målning - en storskalig målning av Sixtinska kapellet, som besöktes av Michel. Enligt kritiker kan kapellens fresker likställas med världens åttonde underverk.
De antika verk av monumental målning är de första människornas stenmålningar.

Dekorativ målning - Tillämpad konst

Dekorativ målning närmar sig nästandekorativa och tillämpade konster. Det spelar en ganska hjälproll i att dekorera olika föremål. Dekorativ målning - en mängd mönster och ornament som dekorerar hushållsartiklar, möbler, arkitektur. Författare av denna typ av målning kan vara okända - enkla väggmålningar av bondehus och möbler hör också till denna art.

Miniatyrmålning - underbara små saker

Initialt representerade miniatyrmålningenkonsten att utforma böcker. De gamla böckerna gjordes med stor omsorg och var mycket dyra. För att dekorera dem anställde de speciella hantverkare som vackert dekorerade bokstäver, täcker och skärmsläckare mellan huvudet. Sådana publikationer var ett verkligt konstverk. Det fanns flera skolor som följde de strikta kanonerna av miniatyrmålning. Senare kallades några småskaliga målningar miniatyrer. De användes som souvenirer och minnesvärda presenter. Trots den lilla storleken krävde denna typ av målning stor noggrannhet och skicklighet. De mest populära materialen för souvenir miniatyrer var trä, ben, sten och metallplattor.

Tips 2: Vilka typer av easels är grundläggande och populära


Ritning är en av de mest intressanta riktningarna i kreativitet. Men för att kunna skriva en bild måste du välja inte bara borstar och färger, men också en easel.



Easel - grunden för konstverket!


För vissa människor gör kreativt arbete, det vill säga.ritning, är en integrerad del av livet i form av en hobby eller professionell aktivitet. Konstnärer och amatörer fäster särskild vikt vid de material och enheter som de arbetar med. Så är easels en integrerad del av den kreativa processen, så det finns ett behov av att överväga dessa hjälpämnen mer detaljerat.

Huvudtyper av easels

Så, för närvarande finns det tre huvudtyperstafflier är: Stativ stafflier, stafflier vertikal panel (stationär) och etyder. Varje typ av easels har sina egna karakteristiska drag. Stativ är till exempel mycket praktiska vid montering och drift. Denna staffli kan alltid göra ut med hopvikt det tar upp mycket liten enhet mesta.V medan stafflier vertikala paneler är mycket bekvämt, med funktioner höjdjustering och tiltvinkel, men de tar upp en hel del utrymme på grund av sin steady-state. Principen att fästa papper eller en sträckt duk i dessa typer av servetter är praktiskt taget oförändrad. Nedre våningen finns en liten panel för lokalisering av leveranser: pennor, färg, penslar och prochego.Etyudniki kan användas utomhus för att måla bilder med naturen. I den monterade anordningen omvandlas till en liten resväska, med vilken du kan göra långa resor till platsen av tyg skrift.

De mest populära easelsna

Den mest populära äreasel easels. Detta beror på deras bekvämlighet och kompaktitet. Dessutom kan detta staffli göras på egen hand, om du inte vill spendera pengar på sin pokupku.Dlya i studion eller hemma används ofta och stafflier, tabeller, stafflier, dvs med en vertikal panel. Denna typ är praktiskt när man arbetar på samma ställe eftersom det är svårt transport omöjlighet att demontera objektet i mindre delar med efterföljande montering. Dessutom kan varje typ av stafflier avsedda för en viss avsedd användning, men den mest mångsidiga rätta anses vara ett stativ, eftersom det kan användas för ett fast jobb i studion, och att arbeta med naturen i naturen, naturligtvis, om det inte är för stor.


Tips 3: Vilka typer av konstmålningar är


Konsten att dekorera ytor med färger ochborste kallas konstnärlig målning. Själva begreppet målning skiljer sig allvarligt från måleri, eftersom det är en del av det utrymme som konstnären uppfattar.



Gzhel


Konstmålning applicerades ursprungligen pånågra demokratiska och lättillverkade material: läder, trä, naturtyger, lera och ben. Färdigheter överfördes från generation till generation av hantverkare, speciella konstnärliga tekniker verkade som hjälpte till att erkänna produkten. Med tiden valdes den mest meningsfulla och uttrycksfulla tillämpningen av prydnaden. I arkitekturen var tak, valv, väggar, balkar dekorerade med målningar, och i vardagen användes inredningen på vardagliga föremål. Systematiseringen av olika typer av målningar började först 1876 av professor A.A. Isaev i hans två-volym bok med titeln "provinserna i Moskva Gubernia." Företag av konstmålning och utvecklar för närvarande sin verksamhet för att möta efterfrågan på marknaderna i Ryssland och utomlands.

Khokhloma målning

I rik vegetativ prydnad har hittat ansökanskickligheten i en fin borste som kom från kloster. Därifrån uppenbarades hemligheten hur man målar rätter i guld utan att använda guld. Målningen har inte förändrats fram till nutid och processen från äldsta tider till nutid finns är densamma. Rätter bearbetas arbetsstycke av trä i en svarv, sedan förberedas speciellt beredd lera lösning eller med användning av artificiell primer. Disken är täckt med färg på basis av tenn eller silver, mindre ofta - aluminium. Skriv ut det avsedda motivet och torka i ugnen, sedan lacka och gör igen varm torkning. Som produkten passerar upprepade gånger intensiv värmebehandling, är färgämnen väljs bland de vars ljusstyrka påverkas inte av högre temperaturer. Detta är svart, guld och cinnabar.

Gzhel porslin

Gzhel är unik, som varje konstnär,Med klassiska och alla kända motiv skapas tekniken individuellt. Huvudrollen hör till mästarens erfarenhet och rörelse av sin pensel. Samtidigt på vitt från ett slag finns harmoniska övergångar från mörkblå till mjukblå. Färg används endast en, kobolt, och bilden görs mycket snabbt, första gången.

matrioshka

Dessa siffror av olika storlekar, inbäddade enI en annan är de från Japan. Stora popularitet dessa dockor förvärvades 1900, efter utställningen i Paris. Huvudproduktionen fortsatte i byn Polhovsky Maydan, som var känd för sina målningar och vändare - trots allt var det nödvändigt att hugga formen på häckduken. Polkhovs matryoshka docka har särdragen, genom vilken den kan erkännas bland andra. Hon har ett litet ansikte målat i små slag, och i pannan är det en rose-dikushi-blomma. Färgen på halsduken står i kontrast till sarafanens färg och från baksidan av matryoshka är 2/3 skarlett eller grön. Förklädet är ovalt och löper från nacke till mark. Det svåraste att bearbeta, inlagd med en stråmatryoshka från Vyatka.


Tips 4: Vilka hobbyer har tjejer?


Nästan varje tjej, om hennes fritid inte äröverbelastad med studier eller besök, har en eller flera hobbies. Vissa av dem fångar det med sin originalitet under en kort stund, andra är följeslagare för livet.



Stickning med sticknålar


instruktion


1


Den vanligaste typen av kvinnlig hobby ärnamnge alla typer av handarbete: stickning och hakning, macrame, sömnad, broderi. Denna passion föds ur ingenstans, är det oftast passerar från mödrar och mormödrar som är engagerade i närvaro av sina döttrar och barnbarn. Liten flicka blir intressant, och hon ber vuxna att visa henne hur man gör loopar, knop, sy eller kedjesöm. Inledningsvis är det omöjligt, och det kan till och med kasta in tiden hans nya hobby, men efter några år, naturen ha sin gång, och nu tonåringen sy sina första jeans eller slips tar.


2


Inte så tidskrävande, lämnar kvällarfritt och för andra yrken, är blomsterodling. Alla kvinnor älskar blommor, och bara vuxit med sina egna händer är av störst intresse. Spårning uppkomsten av skott, är deras ökade storlek och den efterföljande blommande besläktad med moderskap och därför ett nöje att många representanter för det täcka könet. Om tålamod att ta hand om rosor och violer där kan du börja med Chlorophytum, Spathiphyllum eller enkel kaktus.


3


Till de tidigaste typerna av fritidsintressen som uppstår iett litet barn, inkluderar teckning och flyttning till musik. Om till dem finns en talang, kommer början inte att vara borta, men utvecklas till förmågan att visa yttre och inre världar genom målning och dans. Om det inte finns någon talang, men själen kräver insisterande uttrycket av alla dess impulser, blir tjejen en bra fotograf. Hennes bilder har oftast släktingar och vänner, landmärken och fantasifulla hörn av naturen.


4


Ett annat sätt att förverkliga din potentialär tillverkning av handgjorda artiklar av olika material. Detta är modellering av lera och tvåltillverkning, snidning och design. Den senare kan bli ett yrke och bli ett bra sätt att tjäna pengar. Och carving kan kallas ett slags vanligt men långt ifrån allomfattande hobbymatlagning. Att laga den enklaste gröt och soppa, att baka en pizza från allt som finns i kylskåpet, nästan alla tjejer kan, men bara några av dem har konsten att laga originalrätter.


5


Och äntligen den universella passion för kvinnor av allaåldrar och sociala kategorier - det här är förtrollande. Oftast på kartor, men för att uppnå resultatet, användes också pendlar, kaffegrunder, palmistry och andra spådomsmetoder. Att känna igen förflutna och framtid kan inte vara tråkigt, och specialisering på en separat form kan göra en tjej till en sann mästare.




Tips 5: Vad är borstborstar för ritning?


Rund och platt, med trähandtag ochplast, mart och ponnyer. Olika former och typer av penslar hjälper konstnären att skapa mästerverk på duk eller papper. Till exempel används en ekorreborste huvudsakligen för att arbeta med akvarellfärg, och en linjär pensel används för inskriptioner.



Vad är penselborstar för ritning?


Former av borstar

En av de vanligaste och universellaformer av borstar - rund. Buntet av en sådan borste är fixerad i en rund hållare, vanligtvis metall. Borstar kan vara av olika storlekar. En liten bunt används för att skapa miniatyrbilder, och en stor för stora landskap. En rund borste ger en jämn linje av samma tjocklek, även om en skicklig konstnär kan variera den. Platta borstar fungerar bra på stora delar av kompositionen, de behåller mycket färg. Smörj en sådan borste är rak och bred. En pensel som heter "kattöga" har en oval eller kupolform. Denna borste är mycket individuell i bruk och kan användas på samma sätt rund och platt. Framåtriktningen av plana borstar är kontur, de har en liknande form, men bunt är kortare och följaktligen mer elastisk. Sådana penslar används för oljemålningsteknik, de är lätta att göra platta penselsträngar och tydliga konturer. Teckensnittborstar har en rund lång stråle med en tunn skarp spets som gör att du kan göra inskriptioner och tillämpa konturer. Sådana borstar används med flytande färger. Retuschborstar hör också till en mängd plana penslar, deras särdrag består i en sned vinkel vid spetsen. Sådana borstar används för att skapa mycket fina slag och en jämn och korrekt övergång av en färg till en annan. Detta beror på den tunna och skarpa spetsen. Linjära borstar, liksom teckensnittborstar, har en rund långstråleform och används för att skriva in och skapa långa släta linjer. Linjära borstar är kortare än teckensnitt, men längre och tunnare än runda. Penslar av flöjter förutom målning används vid applicering av smink, nämligen pulver eller rodnad. Dessa mjuka borstar är utformade för fri målning av akvarellfärger. De behåller mycket vatten, så att de kan genomföra långa kontinuerliga homogena linjer utan avbrott. Fläktborstar har en tunn bunt i form av en fläkt. De används för att skapa en raffinerad färgsträcka, övergångsfärger och kontraster.

Typer av borstar

Förutom former och storlekar finns det en signifikantskillnaden mellan penslarna efter typer, nämligen från vilket hår bunten är gjord. Den vanligaste formen av penslar är protein. Dessa borstar är tillverkade av de behandlade håren på svansproteiner, som det var i svansen mycket lång tupplur. Ekorreborstar är mycket mjuka och ömma, så de behöver särskild vård. De brukar arbeta med akvarellfärg eller annan vattenbaserad färg. Kolumnborstar är gjorda av en bearbetad höghålkolonn. Dessa borstar är mjuka noga och elastiska samtidigt. Därför används de i akvareller, liksom i oljemålning för att skapa bra slag. För produktion av borst borstar används svinborst, i ett idealiskt - ett hår kinesisk Chungking hog. Dessa borstar är ganska elastiska och behåller färgen inuti. De används tillsammans med oljemålningar, akryl och även med gouache i torr teknik. Ganska populära penslar från getens päls. De är relativt billiga, lätta att använda, kräver ingen speciell vård. De kan användas när man arbetar med akvarell, gouache, och i varmt tehnikah.Kist grävling är idealisk för arbete med olje- och akrylfärger. Håret i en sådan borste har en funktion - ett ljust tips och en mörk remsa i mitten. Dessa borstar görs ofta i form av en fläkt och flitsa.Menee populära borst ponny marten, vessla, bovint hår, som är gjorda av djurpäls relevant och används vanligen med flytande kraskami.Medvezhi, öronborste och borsta wolf, sable, magnust och syntetmaterial finns också i den arsenal av arbets konstnärer, men de är inte lika populär som den ovan vidy.Takzhe där shapers - pensel gjord av gummi eller silikon, som är lämpliga för skuggning och modellering. En skumborste används för att täcka stora ytor, decoupage mål, limapplikation och även används vid målning.


Tips 6: Hur man lär sig måleri


Målning är en slags plastkonst, actionsom dyker upp i rymden (på planet). Artiklar av konstnärlig uttrycksförmåga hos denna konstform - färg, form, ljus, storlek. Träningssessioner av målning är indelad i flera steg och du kan börja dina studier i alla åldrar. Endast önskan och en droppe talang behövs.



Hur man lär sig att måla


instruktion


1


Det är bäst att öva målning under riktning avlärare, till exempel i en konstskola (om du vill ägna detta till ditt yrkesliv), i kurser eller i en cirkel. Läraren kommer att förklara i detalj hur man hanterar svårigheterna vid kopiering av vissa föremål.


2


Studierelaterade discipliner: blomstudier, komposition, konsthistoria och av målning, anatomi för artister och saker.


3


Börja arbeta på en bild med en penna skiss. Representera objekt i form av en uppsättning geometriska former av olika storlekar och rita. Justera sedan formerna genom att lägga till detaljer.


4


Observera världen runt oss: former, storlekar, färger, skuggor. Kopiera allt som du ser. Använd perspektiverna för att skapa volym. Studera andra artisters verk: väggmålningar, målningar, målningar, ikoner etc. Analysera symbolernas språk och de karakteristiska stilistiska egenskaperna i varje era.